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青花釉里红瓷 青花釉里红瓷器 青花釉里红瓷器创烧于元代。青花的呈色剂是氧化钴，呈色稳定；釉里红的呈色剂是氧化铜，极易挥发，因此对窑室的烧成气氛要求十分严格。元代景德镇工匠创造性地将二者珠联璧合地施于同一器物上。这一新的釉下彩品种的出现，是元代瓷器生产技术进步的重要标志。 青花，是指用青花料描绘图案花纹，然后施透明釉，在以1300C左右的高温一次烧成的釉下彩。 釉里红...
清 康熙 高16厘米，口径19.4厘米，足径19.4厘米 器呈筒形，直口，直壁，玉璧形底。外壁青花书馆阁体小楷《圣主得贤臣颂》文，字体工整，笔法精细，下钤釉里红“熙朝传古”篆书方款。底心施白釉，上青花书“大清康熙年制”六字三行楷书款。 《圣主得贤臣颂》是汉代王褒奉汉宣帝刘询之诏而作。清代康熙年间，政通人和，文化昌盛。瓷制笔筒的生产也达到了鼎盛时期，不仅品种繁多，有青花、五彩、斗彩...
青花釉里红器始见元代，明中早期曾一度出现，然后便销声匿迹了。直到清康熙才恢复明前期水平，至雍正年间成效显著，不仅青花色蓝纯正，而且釉里红鲜艳亮丽。终于达到了炉火纯青、精妙绝伦的佳境。 这种独具魅力的釉下彩工艺，是分别利用钴料为着色的青花和铜红料在瓷器坯胎上描绘纹饰，然后罩一层透明釉，经入烘炉高温还原焰一次烧成。由于钴料与铜红发色温度要求不同，所以将二者装饰在一件器物，实难烧制成功。难怪令人发...
青花釉里红镂雕盖罐，通高41厘米，口径15.5厘米，足径18.5厘米。 罐直口，短颈，溜肩，鼓腹，圈足，砂底无釉。胎体上薄下厚，胎质细腻，青花色彩浓艳，釉里红略暗。附狮钮盖。 罐盖顶堆塑坐狮钮，钮下绘青花莲瓣纹、卷草纹、回纹各一周。罐身、口沿绘青花缠枝花纹、卷草纹各一周。肩部饰下垂如意云头纹，云纹内绘青花水波纹托白莲，云头纹间隔折枝牡丹纹。腹部四面堆塑双勾菱形开光，内镂雕山石、牡丹等四...
清雍正时期民窑的花卉类纹饰非常丰富，有不少花卉图案喜用“过杖”技法，花卉内盘碗的里部越过器口延续到外壁，这种画法通常称为“过杖花”或“过墙花”。雍正民窑青花龙纹盘也常常采用这种画法，龙的头部及前半截身体画在盘心，后半部分经过盘口转折后画在外壁，称为“过墙龙”。“过杖”、“过墙”这种技法，雍正以后十分流行，直至清末。 笔者收藏到一件雍正民窑青花釉里红“过墙龙”瓷盘（见图），高5.4厘米、口径2...
说到天球罐，首先得简叙天球瓶的发轫：天球瓶创于明永乐，这一器型和西亚、中东一带的伊斯兰文化影响有着密切关系。明永乐三宝太监郑和先后七下西洋，其足迹远涉波斯湾、东非一带，不仅带回了烧造青花瓷的原料——“苏泥勃青”，同时也带回了一大笔出口瓷器订单。按订单的器型、纹饰要求，烧造出一批具有西亚风格而中国本土未有的瓷器器型、纹饰，比如水注、无档尊、花浇、卧壶、双耳扁瓶、抱月瓶、天球瓶等等。 自明宣德以...
青花釉里红始于元代，以钴为着色剂的青花和以铜为发色剂的釉里红两种工艺结合烧制而成，其工艺和窑火不易掌握。在明代很少有青花釉里红的成功之作。康熙青花釉里红主要是官窑产品。其器型主要有盘、碗、瓶、笔筒、高足碗、摇铃尊等。民窑青花釉里红的烧制工艺也日趋成熟。康熙青花釉里红近年在古玩市场常有出现，仿品青花浅淡、釉里红的色泽发灰黑，呈色不稳定，与康熙青花釉里红相比，色差很大。
元代瓷器是中国陶瓷发展当中的重大转折点，在陶瓷装饰历史上有着划时代的意义。器形多样，装饰手法繁多，釉彩各异，烧制技术是革命性的创造，开创明清和现代瓷器的新格局，以至于影响到世界陶瓷的发展。在元代瓷器当中，尤其能把青花和釉里红、绘画和雕塑集于一身，就要数1965年出土于河北省保定市元代窖藏（参见河北省博物馆：《保定市发现一批元代瓷器》，《文物》1965年第2期）的一对元青花花釉里红镂雕大盖罐了。目前...
藏品投资网2017-10-12 讯 瓷话 · 2017何炳钦陶瓷艺术作品展 举办单位：景德镇国际陶瓷博览会执委会 中国陶瓷工业协会 景德镇陶瓷大学 承办单位：景德镇中国陶瓷博物舘 景德镇陶瓷大学美术学院 江西省美术家协会 江西省陶瓷协会 协办单位：景德镇美术家协会 上海何炳钦原创设计大师工作室 策展人： 秦锡麟 执行策展人：吕品昌 ...
这件乾隆青花釉里红喜鹊登梅纹大盘（见图），口径27.7厘米;盘面上画有四只喜鹊和几枝梅花，构图疏朗，喜鹊体形浑圆俊俏，各具姿态;梅干枝条笔直干脆，浓淡相间，梅花勾笔描线用笔勾勒，花心内点染釉里红;梅枝为一笔点染画法，线条恣意纵横。整体绘图给人以清雅素淡之感，表现出民窑瓷器纹样装饰用笔敢于恣肆的特点，而这也是官窑瓷所不具备的。美中不足的是，此盘有两处开裂，由锔钉修补痕迹。 喜鹊登梅是中国传统吉...
仿元釉里红开光花鸟罐 历来元青花、釉里红瓷器以其独特的艺术魅力让人倾倒，这主要取决于元代青花、釉里红的烧制成功开创了以钴、铜着色剂为釉下彩绘瓷器的先河。但是，我们在喜好元青花、釉里红瓷器的同时，要以平常心态去正确认知它，否则会“走火入魔”，误入歧途。最近几年，笔者有幸参与了多次元代彩瓷研讨会和藏品鉴定，看后的确令人担心，有的藏家收藏的“元代青花、釉里红瓷器”用几卡车也难以拉下，并声称：“我的...
图中所示是一只清中期青花釉里红瓷盘，直径23厘米，敞口圈足，砂底无釉，器型周正，胎体坚实，釉质紧密，盘子内的图案以写意手法绘就，全图生动简洁，富有情趣。一株老梅树下，为一块坚硬的岩石，树石上下，分别是四只喜鹊，其中两只栖息在山石上，一只栖息于梅树底部，另一只喜鹊盘旋在枝干间飞翔，从喜鹊的嘴型观察，它们似乎还在亢奋啼叫。看其画意，能知表现的是“喜鹊登梅”情景。 喜鹊登梅是传统艺人乐意表现的吉祥...
有一句俗语：大器难成。即缘自“釉里红”器皿的加工。古人喜好之朱红，与我们现在所说的大红很不同，色泽清雅而略偏橘红色，若是用了大红，就俗了。 釉里红系创烧于六百三十多年前的元末，流行于明初。也许是釉里红烧制难度大、成品率低的缘故，至明中期后便逐渐消失了。在雍正、乾隆期间，又推出了青花釉里红。陶瓷市场有很多赝品，还需自己懂得鉴赏。 所谓青花釉里红，是将青、红两种釉下彩绘于同一器物上的装饰。...
清代釉里红的烧制，经康熙、雍正、干隆三朝的高度发展，至嘉庆朝已经趋向停滞保守的状态，烧造数量明显减少。嘉庆初期，因乾隆皇帝为太上皇，故一切因循旧制，包括瓷器的生产，且有些瓷器还署乾隆款，故其制作方式与前朝无大的差别。随着清朝步入中期，一方面嘉庆皇帝崇尚节俭。另一方面，清王朝在各方面也不如以前。官窑瓷器方面，随着唐英的离去，御窑厂取消督陶官的制度，改由地方监管，故瓷器烧造不仅花色品种减少，而且烧造质...
有一句俗语：大器难成。即缘自“釉里红”器皿的加工。古人喜好之朱红，与我们现在所说的大红很不同，色泽清雅而略偏橘红色，若是用了大红，就俗了。 釉里红系创烧于六百三十多年前的元末，流行于明初。也许是釉里红烧制难度大、成品率低的缘故，至明中期后便逐渐消失了。在雍正、乾隆期间，又推出了青花釉里红。所谓青花釉里红，是将青、红两种釉下彩绘于同一器物上的装饰。在透明釉的覆盖下，经高温煅烧而成。改变了以前只...
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