扫描以上二维码，关注文物网，获取最新文博收藏艺术资讯。
记住密码
杨占山，字博林，号万山；我国著名壁画家、山水画家，在业内有“百变山君”之美誉。1964年出生自我国著名牡丹之乡、书画之乡——山东菏泽，现居北京；进修于中国美院；遍访师友，苦心专研，精攻山水画的创作。现为国家一级美术师、中国美术家协会会员、山东省书法家协会会员、中国书画研究会会员、中国国画艺术书画院专职画家、博林书画院院长。 他自幼酷爱书画，尤擅壁画，从宋元入手，精研了历代名家的笔墨技法，尤喜...
青花山水人物花卉纹大碗，云南省博物馆藏品。高22.6厘米，口径14.4厘米。敞口，深腹。胎为瓦灰色，釉色白中泛青灰，通体青花装饰，青花艳蓝中有黑斑。碗外壁绘缠枝白边莲纹，花叶呈葫芦形，靠圈足部分绘仰莲。内壁口沿处绘雷云纹，下接折枝石榴、桃等花果纹。碗内心绘山水人物纹，一高士闲坐水边松干下，逸然自得。绘画手法简朴粗犷，布局合理，远山、近水与人物相互照应，相得益彰。敞口深腹碗是建水窑中数量最多、最典型...
“出新意与法度之中，寄妙理与豪放之外”这句苏轼评论吴道子绘画的名句也成为著名画家应野平先生毕生艺术生涯所追求的理想境界。在应老60余年的绘画实践中，他强调不为自然所束缚，亲自遍访祖国江河山川，以目见身临，心有所思，化自然美为艺术美，容情於笔毫，寄情於纸墨。三访舟山，四登黄岳，五临富春。武夷之胜，泰山之雄，雁荡之奇，桂林之秀，耀然於他的几十本写生册页之中，形成独特的山水画风格。苍润浑厚与峻爽明快兼而...
现实生活里的风水，多涉建筑的经营位置，关注人与环境的关系，以人为主角。山水画中的风水涉及画面的空间布局，也关注人与环境的关系，但貌似以人为配角。从风水的角度看古代山水，画中物象皆为符号，本文只说其中的龙脉一题。 西方现代符号学传到中国，中国古老的风水之学也传到西方。风水，西语译作Fengshui，取汉语发音，以免意译失真。但对其意稍加阐释，英译便作art of placement，即“经营...
嘉宾艺术家合影留念 2015年1月25日下午3点，由融宝汇北京文化发展有限公司主办，融宝汇美术馆、琉璃厂在线(Artoto.net)承办的走进琉璃厂情系融宝汇--观心品意五人山水画精品展在融宝汇美术馆隆重开幕。展览展出了陈治清， 李丽，张海鸿，郑天君 ，朱仕明五位艺术家40多幅近期创作成果的缩影，其中不乏首次亮相的新作。 嘉宾剪彩 此次展览是融宝汇美术馆是为了互相学习、交流，以画会友，以...
镜泊飞泉（国画）1961年傅抱石 梅花山图（国画）1960年傅抱石 山麓饭店推窗一望（国画）1957年傅抱石 延安（国画）1964年傅抱石 在中国画领域，“写生”是一个常议常新的话题。一方面，须秉承传统，“外师造化，中得心源”；另一方面，如何将采风写生成果转化为具有独特艺术语言的创作，也在考量每一位艺术家。本期选择了山水、花鸟、人物三个不同科目，既包括“两万...
中国文物网讯（编辑 朱悦嘉）致力于中青年艺术家书画作品宣传和推广的艺融美术馆在2014年底策划的跨年艺术大展“素履之往：蔡劲松马良书山水画展”，以学术研讨交流会的形式在琉璃厂一得阁艺融美术馆成功举办，受到了业界专家学者的热烈响应。此次展览共邀请到20多位学院教授、美术理论家和艺术家以学术研讨交流会的形式相聚一起，共同探讨蔡劲松、马良书艺术创作的启示和意义，以及中国山水画传承、创新与发展等问题。 ...
金地粉彩轧道山水同乐瓶 鸿运斋艺术主创策划酝酿，创意制作达半年之久的金地粉彩轧道山水同乐瓶(简称金瓶)，最近“收官”。 中国文化讲究因果关系，名字中蕴含着个人、甚至国家的前途福祉。所以，小孩一生下来，长辈为什么甘愿花大钱为小孩起个好名字。在中国传统工艺美术中，尤其是清三代乾隆年间创作的瓷器，不仅工艺精湛，堪称举世无双，而且名字也悦耳动听、讨人口彩、预示好兆头。如粉彩…宝瓶、金地……...
2015年1月19日上午，辉煌艺术网总编辑韩鸿飞在线采访了著名山水画家方勇老师。方老师是当前安徽中青年画家群体中尤为突出的实力画家，其6米长卷《黄山神游图》、《黄山奇松图》等作品曾引起书画界广泛关注。他的山水画以焦墨来表现，韩鸿飞就其焦墨山水及新安画派等相关话题，对他进行了深入的交流采访。 采访实录： 韩鸿飞：方老师，大家都很关心您的近况，请简单地给我们透露一下。 方勇：我是黄山画家...
无锡博物院再添重量级藏品！长近八尺的“清初四王”之一王翚山水精品、戴奎水墨山水精品，对研究无锡近代乡帮史极具价值的吴观岱作重修贯华阁图，张大千作品及名作三件，此外还有刘海粟、谢稚柳、周怀民等大家的作品……这些珍贵的捐赠，再次提升了博物院藏品的厚度。 近日，无锡杨氏家族——杨通谊长孙杨传德代表家族将杨通谊收藏书画及工艺品150件套捐赠给无锡博物院。这批书画多为杨味云和杨通谊上款，但也不乏家族...
中国文物网讯（编辑 朱悦嘉）水墨画是中国中古时期以来的主要绘画类型，这与中国文化的哲学性和本源性相匹配。一直以来，中国传统文化背景下的艺术形式被定义为社会主流意识下的主体艺术，时代在流转，主体艺术取代以往没落、僵化、保守的艺术形式，呈现出与时代同步的艺术风格和艺术语言。我们可以清晰地梳理出不同时代文化特征和艺术风格的革新与变法：唐人重质，宋人重理，元人重趣，明人重法，是当时社会倡导艺术思想和主流文...
王永亮山水画作品展于2015年1月17日至1月27日在广州锦和居艺术馆举行。展出作品是王永亮先生近年创作的具有代表性的精品力作，作品极具学术意味，充分展示了王永亮先生的创作实力。展出期间，广东省和港澳地区的众多书画家、书画爱好者及社会各界朋友前来观展交流，产生了积极的反响，达到了学术交流的目的。 王永亮先生系中国国家画院研究员，国家一级美术师，中国美术家协会会员。也是当今画坛上极富盛名的山水画家...
古代的中国人为什么会画山水？而且一画就是一千多年？”这是谈话的开始。 是啊，画山水是因为对自然的热爱和儒释道哲学的影响，这是教科书里的词汇。可是为什么王朝时代的所有杰出的头脑都热衷于此，且一画就是一千多年呢？ “热爱自然我可以理解，但如此的痴迷且一成不变地画了一千多年。这就让人不好理解了。他们难道没有想过用些别的艺术形式来表达自己对自然的热爱？” “我知道，在欧洲也有过持续...
石涛对于墨法的运用是其作品的亮点，打开石涛的作品首先是满幅的水墨气氛给观者带来一种清新的感觉，显然石涛在墨法上一定有他过人之处。石涛在其一生中大多生活在气候湿润的南方，空气湿度相对较大，吸水性强的生宣纸在南方空气湿润的条件下也自然保存了一定湿气，画家运笔运墨于纸上画面自然温润总有一种下过雨的感觉，所以石涛的作品中出现水墨氤氲的气象也不足为奇。但是《搜尽奇峰打草稿》图呈现水墨淋漓效果是在相对干燥的北...
北宋郭思纂集的《林泉高致》载其父郭熙之说，始论中国山水画”三远法”。“三远法”是中国山水画的造境之法，它的提出是中国传统山水画发展的一个体现，它是对以往数百年间中国山水画打破空间和时间用以造境，以表现传统哲学思想的一个归纳和总结。 郭熙总结“三远”说：“山有三远，自山下而仰山巅，谓之高远；自山前而窥山后，谓之深远；自近山而望远山，谓之平远。高远之色清明，深远之色重晦；平远之色，有明有晦。高...
官方微信
官方微博
