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倪瓒的《紫芝山房图》纵80.5cm,横34.8ccm,纸本水墨立轴。画中土坡窠石，上生杂树三五株，间有新篁修竹依傍，临水置一茅亭。中景以水相隔，或有洲渚。远处山峦清晰可见。一种“水流心不竞，云在意俱迟”的淡泊旷达的心态尽现纸上。 画面疏朗清淡，画上有冗长的題款，是整個画面的一部份。字体的橫直笔法与画法很像，实际上是用写字作画，純粹在表现內心的风景，而非真山水。台北故宫博物院藏。 文章来...
此器物直径12.8厘米，用象牙雕刻而成套球，共九个球套成;最外层为布满花鸟的球，透雕球套，内层球套为平面花雕;现藏广西壮族自治区博物馆
这尊清初铜鎏金释迦牟尼佛像高19.5厘米，堪称喀尔喀蒙古金铜佛造像的精品典范。据史树青先生主编的《金铜佛像鉴定》和金申先生所著的《佛教美术丛考》两书记载，喀尔喀蒙古亦称为漠北蒙古，主要指现在的蒙古人民共和国的范围，即由清代的喀尔喀部（八十六旗）组成的，行政中心在库仑（今乌兰巴托市）。漠北蒙古佛像的创始者为札纳巴札尔（1635—1723），他为喀尔喀蒙古土谢图汗部人，系土谢图汗兖布多尔济之子，阿巴岱...
《雪景寒林图》，气势磅礴，境界深远，动人心魄，生动地描绘出秦地雪后山川、林塑如诗景象，为其代表作之一。笔墨浓重润泽，层次分明，皴擦、渲染并用。他以粗壮的线条勾勒山石、林树，结实、严紧，用细密的“雨点皴”表现山石的质感。皴擦烘染时，注意留出坡石、山顶的空白，以强调雪意。此外还应注意画出林木浓密、枝桠锐利的感觉。 此图画群峰屏立，山势高耸，深谷寒柯间，萧寺掩映;古木结林，板桥寒泉，流水从远方迂回...
欧洲基督教属下的宗教组织耶稣会的传教士，将产生于欧洲的油画技艺传到中国，这已经是由实物和文献所证明了的。由于这些欧洲传教士进入了清朝的宫廷内供职，所以油画首先是在清代的宫廷绘画中出现。在供奉宫廷的数名欧洲传教士画家中，以意大利人郎世宁（GiuseppeCastiglioe,公元1688-1766年）的画艺上佳，影响较大，存世作品也最多，其中就包括了他的数幅油画作品。图为《孝和皇后像》。
范宽山水多作雪景，在中国山水画中表现雪景该以他为最早了。这是他的一幅表现雪中山水的代表作品，构图不同于其他作品。画中山石树木直现于幅前，不留空间，让观赏者觉得有一股寒气袭来的身临其境感。群山簇拥，直指天空，深深的沟壑中，密林隐藏着萧寺，丛岩叠嶂中，“溪出深虚，水若有声”。由近而远堆叠的山峦，“折落有势”，山下寒树苍劲坚挺，势如铁帚，显示出范宽“写山真骨”，“与山传神”的精湛技艺。诗堂有王铎题“博大...
在北京颐和园文物珍宝中，有一件至尊至贵的“千古第一瓷”——“乾隆粉彩百鹿尊”（见图）。它高44.5厘米，口径36.3厘米，通体施白釉;圆口，螭耳，器型以下渐广，垂腹，圈足，肩部饰双螭龙耳;胎体厚重，釉面洁净，造型端庄。腹部满绘粉彩百鹿图，取自皇家木兰围场鹿群嬉戏的自然景色。此图的粉本出自清初宫廷画家沈铨之的《百鹿百鹤图》。图中百鹿神态各异，或嬉戏，或奔跑，或觅食，或小憩，一派生机勃勃的自然景象。粉...
古朴素雅的绿彩茶具、清新明爽的山水花鸟……近日，湖南工艺美术大师黄永平的传统釉下绿彩成果展在长沙与世人见面，醴陵釉下绿彩这一失传断线的传统装饰艺术重放光彩。 釉下绿彩瓷作为醴陵传统釉下五彩瓷装饰形式之一，不仅有醴陵釉下多彩相同的烧制工艺与精致巧妙的装饰技法，更具有清新雅丽、温润玉洁、恬静素美的艺术特色。但令人遗憾的是，由于颜料和制瓷工艺的改革，醴陵釉下绿彩渐渐失传。此次它“重出江湖”，让喜爱...
我觉得人其实来自于自然，最终也将归于自然，归于泥土。其实人的本性是贴近自然的，当接触它的时候，就会觉得更贴切、更舒服。我画抽象的时候，总是觉得这 个东西跟我的心不同，我不断地反问，心里不踏实。到画了山水之后，进入不是很具体的写实，也不是抽象的一种阶段，而是在这两者之间保留了客观物象那样一种 更符合神韵，更符合结构，更符合意境，更符合心性的东西。比如气息，这种看不见、很神秘的东西，它是内在的，但是你...
中国花钱的在历史发展过程中源远流长，这种钱一般不作为货币流通，而仅供某一种需要，如佩带之用，也有的更多带有道家色彩“打马格钱”“棋钱”还有就更多受佛教影响，“厌胜钱”其中有佛道合流成分。 花钱厌胜钱又称“压胜钱”，“厌胜”的意思是“厌而胜之”，系用法术诅咒或祈祷以达到制胜所厌恶的人、物或魔怪的目的，由此而铸成钱币形态的辟邪品、吉利品，统称厌胜钱。花钱自汉代至清代，官私都有铸造，品类很多，流传...
精美的佛像让不少人愿意花大价钱购买，究其原因，收藏佛像很多人首先是有信仰需求，然后才是投资保值的目的，在家中供奉一尊上品佛像更彰显身份。 清代铜鎏金绿度母像 相对于明代佛像的朴拙，清代造像大多做工精美，花纹繁复，颇有盛世之风。 这尊清代铜鎏金绿度母像高16.2厘米，宽9.3厘米。该造像半跏趺坐（bàn jiā fū zuò佛教术语，坐法之一）于莲座上，左腿横盘，右腿撇出，轻踏莲花...
经春秋一代数百年物质与技术条件的丰厚积累，到了社会剧烈变革、生产力迅速发展进步、思想文化繁荣活跃的战国时期，玉璜制作与使用也步入了一个空前发展繁荣的高峰阶段。较前代同类器而言，战国玉璜的形制与艺术风格均发生了剧烈变化，不仅数量众多、形制繁杂、流播地域更为广泛，还出现了出廓式、镂空式、层叠式、分节套合式等诸多精美绝伦、巧夺天工的崭新品种。以下依据形制与纹饰图式的区别，将常见的战国玉璜（珩）大致分作以...
1911年，御窑厂的倒闭，使一大批知名瓷画艺人、窑工转入民间。这些艺人中最具影响力的是以王琦为首的珠山八友群体和围绕这个中心的一批瓷艺画家。在后珠山八友民间瓷画大家中，王步、余翰青是其中一二线代表人物。珠山八友群体瓷画风格多年来被人们认为以浅绛彩为典型，其实就我们接触和观察的大批颇具珠山派民国瓷画来看，应该是民国新粉彩唱主角。相对于清中晚期流行的浅绛彩瓷艺而言，新粉彩不易脱落，纹样、色源更加丰富、...
宋代紫定瓷器，是以氧化铁为着色剂的高温釉。身手不凡的制瓷工匠在釉浆中掺入一定比例的锰、铜或其他金属的氧化物，烧制出偏红紫色的紫定瓷器。定窑虽被后人归类于民窑，但定窑的精品为选送皇家的贡瓷，成为御用瓷器。 这件北宋紫定葫芦式执壶，高22厘米，口径3.8厘米，足径6.5厘米。葫芦体下部硕大近似圆球体，通体施酱色釉底为露胎圈足，胎质粗糙，硬度高而坚实，灰黄色，以泥条垫烧。紫定是定窑系中的一种窑变釉...
《草地上的午餐》是法国写实派与印象派画家马奈创作于1862年和1863年间的一幅布面油画。画中几个人物构成一个互相交错的三角形，两位男子和裸体女人的肢体互相交缠。 点评人：郭北平（西安美术学院教授、博士生导师、陕西省油画学会副会长） 点评内容：这是一幅在1863年在法国巴黎引起轩然大波的作品，引起公众抨击的理由是有伤“风化”。一位全裸的女性和两位衣冠楚楚的绅士纠缠在一起让人匪夷所思。 ...
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