倪冰 中国文物网
中国文物网（编辑 倪冰）只有看过杨怀武的画，你才能对他眼中的艺术世界有所了解。敦厚、深沉、大气、朴素，对于传统山水画来说，杨怀武的画存在某种大胆创新因素。他精神上追求一种自由奔放，突破山水画常规表达，探寻自己的水墨表达方式。他一改山水画千人一面之形式，实现中西合璧、良性互补。他说他的画作不是写生画，而是借用西方写生的观察模式，摆脱照片反映的现实，用自己的理解与记忆绘画自己的作品。
在4月10日举办的“意象自然：韩朝、白联晟、杨怀武‘新山水画’邀请展”展示了三位画家近期的创作成果，体现了山水画作为一种重要本土文化在当代的意义。对于观众来说，还有着很深的传统山水画的印迹，这种没有水，船、山野人家等因素的绘画来说是否比较单调？而从杨怀武的画中，你可能看到这种绘画对象简单的甚至只有岩石和山峰时，但他所表达出的新视角看新物却非常具有个性化色彩。杨怀武对于笔墨和意境的表达有着自己更深的理解与期望。
杨怀武介绍，自己这次‘新山水画’邀请展15幅作品是近期表现太行山为主题的一个展示，是在大自然中采集素材，经过自身内心提炼、整理，展现自己的情感，来表达出的艺术作品。这些作品特点，不同于传统的视觉角度，是以新的现代视觉看山水，极具有当代感。绘画从宋画里面纪念碑式的山水画中提取营养，给人一种“山从人面起,云傍马头生”的视觉效果。另外，作品吸收西方现代主义绘画构成因素，如绘画造型等。绘画构成里面不管外在形式还是内在形式都要和谐统一，融入视觉中。绘画形式、语言和内容的统一能充分表达自己的思想内涵和精神境界，而不是纯粹表现笔墨技巧，这样的作品更容易打动观众。
谈及艺术和市场的关系，杨怀武表示：艺术是精神层面的东西，不同层次的人有不同的接受程度，画家还是要以学术引领市场，有自己的学术定位，这也是画家自己艺术之路完善的一个过程，这期间不仅要学习研究中国传统绘画艺术与西方现代绘画艺术，也要不断向自然学习，之后通过自己的探索与钻研找到自己艺术道路，确立自己风格，这样的作品对收藏来说是有价值、有意义的。现在传统绘画被认知的比较多，但真正的学术理念还未得到大众的广泛理解与接收。
据悉，此次“意象自然：韩朝、白联晟、杨怀武‘新山水画’邀请展”将持续到4月25日。在京观众可近距离品味画家用墨与线“造出”的意象山水世界。
人物简介：
杨怀武，字大略；1990年毕业于中国美术学院附中；1994年毕业于中国美术学院中国画系人物专业，获学士学位；2011年中国美术学院中国画系山水专业硕士研究生；现为中国美术家协会会员；河北省美术家协会中国画艺委会副主任；河北省画院国画院研究员；河北美术出版社副编审。 出版《中国当代青年画家——杨怀武》、《意向自然•中国当代艺术家丛书——杨怀武》画集。
