一名小女孩在杭州南宋官窑博物馆参观“长沙窑大执壶”资料图 笔者认为，南宋官窑博物馆馆藏的长沙窑执壶恰恰是长沙窑执壶的典型造型。有《中国陶瓷史》第220页“唐代典型器物示意图”为证。唐代执壶，不论长沙窑、越窑、岳州窑、寿州窑，其风格大…[全文]
附图为清初官窑白瓷茶壶，胎质细结，釉色匀润。最大特色乃于壶身四周精绘树木山石和小小屋苑，显得古雅细致，富有笔墨情趣，好比一幅“立体”水墨画。 自康熙、雍正至干隆，三朝官窑(民窑例外)瓷器皆注重绘艺，辄把制瓷与绘画艺术融合。康熙时制品…[全文]
经常欣赏馆藏元青花和把玩自己多年搜集的元代青花瓷器标本的时候，总被元代青花绘画的纯净和高超的艺术韵味所感染。瓷绘艺术不同于纸绢上的绘画艺术，它们虽然有共同的艺术表现形式和艺术感染力，但由于各自的绘画载体、使用颜料、绘画手段及完成作品过程的不…[全文]
清中和堂款瓷片 在瓷器收藏上，历来都是重官窑而轻民窑，这本无可厚非，因为在古代官窑瓷器代表着皇家尊严、国运昌隆，更是一个时代经济发展水平和艺术造诣的集中体现。所以，收藏瓷器，官窑瓷器的身份认定是一件十分重要的事儿。 此事虽重…[全文]
中国在陶瓷技术与艺术上所取得的成就举世无双。在英文中，瓷器与中国是同一个词：china。 可见在中国古代的文化、贸易交流中，世界各国大多是通过瓷器知道并了解中国的。 宋代是中国陶瓷业繁荣鼎盛时期，中国宋代瓷器生产以汝窑、官窑、哥窑、…[全文]
在众多的绘画纹样中，有一种较为少见的“八破”纹。“八破”又称“吉破”、“什锦屏”，景德镇陶瓷彩绘艺人俗称之“锦灰堆”，是十九世纪后期出现并延续到二十世纪中期的一种特别带有市井文化品位的民间绘画纹饰。这种以残破文物片段堆叠构成的画面，纹式细致…[全文]
陶瓷装饰与器物的用途、造型和社会审美取向，有着密切而又不可分割的联系。装饰是对陶瓷器进行艺术加工的重要手段。它对提高器物的外观质量、丰富文化生活起着积极有效的作用。陶瓷装饰方法很多，主要可分为两大类，一类是釉下装饰，另一类是釉上装饰。这里有…[全文]
哥窑，宋代五大名窑之一，是为宫廷烧造御器的官窑。它历来受到收藏家、鉴赏家、考古学家等专家学者的重视和关注，对哥窑的课题研究从未间断且方兴未艾。然而迄今未找到确切窑址。此外，哥窑虽贵为宋代五大名窑(汝窑、官窑、哥窑、钧窑和定窑)之一，但奇怪的…[全文]
清初顺治（1644—1661）朝时间不长，但却是承前启后的关键时期，为后来康熙时期的巅峰打下了坚实的基础。顺治青花器主要有以下几方面的特点：器型较少，主要有炉、觚、瓶、大小盘、碗、罐等。胎体总的来说较粗糙，大器如炉、大盘、觚等胎体厚重，小器…[全文]
2014年7月30日，著名艺术家刘永刚“生肖线相”大型艺术展暨《站立的文字——携升》捐赠仪式在广东惠州市博物馆隆重举行。 这场名为“大地生肖 炫彩惠州”的艺术活动由中国雕塑学会、中共惠州市委宣传部、惠州市文化广电新闻出版局、惠州市文化艺术…[全文]
