责编：王一然 美编：李冬
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30多年前，来自全国各地，怀揣着中国画艺术梦想的16位青年学子踏进了中央美术学院“1978中国画研究生班”，其中包括了刘大为、史国良、谢志高、华其敏、杨力舟、王迎春、聂欧、李延声、褚大雄、朱振庚、楼家本、李少文、翁如兰、胡勃、韩国桢、杨刚等。他们有幸成为叶浅予、李苦禅、蒋兆和、李可染等大师的研究生，同时经受了各种美术思潮的洗礼。
而今，各大美术学院形形色色的高研班办得如火如荼，慕名而来的画家不在少数，却再难重现中央美院1978中国画研究生班的当年。高研班到底给中国画带来了什么？中国画高研班究竟有没有继续办下去的必要？为何有如此多的画家热衷于此？难道仅仅就为了个人履历中“曾进修于XXX高研班”短短几个字？就让我们看看当今中国画高研班，究竟“高”在何方？
20世纪中央美术学院是美术界的最高学府，许多一流的专家和一流的学者都在里面，我们在当时就是抱着重新学习这样一个心态到北京来。而我们这一批人大都参加过文革中的全国性展览。当时中央美院招生的主要目的是从全国的中坚力量中补充师资。大家都是为了弥补文革十年断档对传统认识的不足走到一起。尤其是文革时不能接触古代的文化，当时被称作“封资修”，封建主义、资产阶级、修正主义要批判。所谓封建就是传统，资本主义则是指对于西方文化艺术。这样的东西在当时都是不能接触的……[全文]
央美中国画系研究生的教育经历，应该说为我们后来的艺术发展指出一条康庄大道，使我们走上一条正确的道路上来。中央美术学院的先贤导师，把他们的人生，他们的艺术成就中的经典传授给我们，所以我们这一代也是承前启后的一代。应该说我们赶上了改革开放这样一个好的机遇，在这种机遇下，我们这30年探索就有所贡献。老先生给我们的艺术灵魂，有这么三个方面：其一是艺术家是有思想的，不是工匠，要对时代有所认识，同时又与国家的发展，民族的发展相联系，比如徐悲鸿先生、蒋兆和先生“艺术为人生”，创作了很多精品因为他们关注人本身，关注这个社会，将艺术作品与时代相联系……[全文]
作为78届的国画系研究生，对我们来说是一个机会，最重要的是我遇到了一批一流的艺术大师，当时这些大师给我们上过课，他们讲授的知识影响我们一辈子的艺术追求，就是一个方向，这是很珍贵的。第二个方面就是我有这批同学，同学之间也可以学到不少东西……[全文]
那段学习经历是刻骨铭心的，那个年代，是非常幸运的一个人，如果不是有改革开放，也许我们每个人的生命坐标就不会是这个轨迹，命运也完全不是这样的，应该感谢时代为我们创造的机会，能够使是能力得到发挥。叶浅予、黄胄、周思聪、李可染、蒋兆和等，都是我们的老师，给我们上过课……[全文]
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华其敏代表作《竹林七贤》
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谢志高代表作《太白著诗》
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史国良代表作《少女》
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李延声代表作《风和花正茂》
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华其敏代表作《竹林七贤》
本期呈现了“文革”结束，恢复高考后我国第一届研究生在中国画艺术领域奋力耕耘，努力探索，勇于创新取得的丰硕成果。尽管题材不同，风格迥异，却无声地显见出从那个特定历史年代走过来的艺术家的理想与追求。如今他们已从当初的风华正茂变成两鬓染霜的学者，在各自的岗位上均取得了骄人成绩，成为当今中国画坛的栋梁之材。
可是现在的高研班呢……
